香港設計工作室Bean Buro受多元文化和不同設計流派深遠影響，過往創作出城中最獨特和多元的設計項目，Leo Burnett與華納音樂的寫字樓空間和一系列豪宅室內設計項目便是佳例。
工作室背後的創作靈魂人物Kenny Kinugasa-Tsui與Lorène Faure大談他們的靈感來源和個人藏品。
出外旅遊時喜歡逛博物館和看展覽嗎？
Lorène：這在我們位於倫敦及巴黎的成長過程和事業發展上一直佔據重要位置。雖然我們現以香港為總部，但不時都會重遊這兩地的泰特藝術館、薩奇畫廊、皇家藝術學院、龐畢度文化中心等。每次逛當地小畫廊，都總有意想不到的驚喜和新意念。Kenny曾經在 UCL巴特雷建築學院任職兼職講師，作為該校年度夏季展的年度贊助人，我們一直與同事保持良好關係，還會遇到一些潛在合作伙伴。
圖為UCL巴特雷建築學院2016夏季展Unit 0展覽（由Bean Buro贊助）
你們有收藏的嗜好嗎？
Kenny：我們喜歡收藏設計書籍和原創藝術品，例如放在我們工作室的Piranesi蝕刻畫（建築師朋友Justin Lau所贈）。我18歲那年到大英博物館參觀，欣賞過Giovanni Battista Piranesi 的Carceri古老蝕刻畫，那次難忘體驗讓我大受啟發，竟可透過虛構和抽像繪畫如此試驗建築學。我們還收藏了一幅彼得庫克爵士的簽名特別版手繪畫作。
圖為Towards Comfo-Veg，彼得庫克爵士畫，Crab Studio
你們家中最珍貴的收藏是什麼？
Lorène：這些年來，我們製作了很多體現出感情價值的畫作，這些作品我們比較想保留自己家中。例如Kenny在巴特雷的碩士作品（屬2007年最大型的3D打印模型之一）現已在我們家中隆重展出。這些項目能夠體現我們的身份。
圖為Rooms by the Sea – Perspective 1 (2015)數碼打印帆布畫，限量印刷 600x600毫米，Bean Buro畫
喜歡大膽還是低調中性的色調？
Kenny：我們大部分項目都採用多種不同物料和顏色，營造有力的空間體驗。在我們慣用的空間論述中，透過引入低調材料色調製造張力；成就滿有節奏感的格局，慢慢轉變為一些更大膽的東西，並以這些來定義全面的用家體驗。要為一個空間體驗製造張力需要「驚喜」元素，還要製造方向性力量帶領直覺。這不僅是低調或大膽之分，還是論證法的運用。
圖為Bean Buro設計的嘉里物流會議中心
當下一刻，你們有沒有很想做的項目？
Lorène：我們希望透過不同流派設計帶來創新，例如我們主導本地高級共享工作空間The Work Project的設計，與知名法國植物學家Patrick Blanc、香氣藝術家 Et Projekt、音響顧問Audio Couture和品牌發展顧問Substance合作，聯手創作了一個能滿足多重感官、志在提升生產力的環境。所有元素，包括音樂、香氣、茶點、科技、傢具和會議設施都經過仔細篩選，全為達致改善生產力和工作體驗的目標。
圖為Bean Buro設計的The Work Project Hong Kong，與法國水栽植物牆先導者Patrick Blanc合作
你如何發掘新意念?
Kenny：我們產生意念的途徑，通常都是透過交換論述達致，主要為東西、中外、內外、傳統與全球化之間的論述。當中牽涉對周遭事物的情緒觀察，無論是實在的地點，還是文學、藝術、科技的領域。我們詮釋不同領域的意念來營造獨特的空間體驗。在中式麵店的項目中，我們把傳統製麵技術演繹出一個雕塑風板條架，幾何立體的形狀從中庭樓梯升上來，能突顯空間的垂直性之餘還把兩層樓相連起來。
圖為出自Bean Buro之手的成都太古里正斗
亞洲設計現行潮流為何？
Lorène：我們相信亞洲豪華的定義不停在變——人們都不再受那種濫用、過於浮誇的「奢華」籠統設計風格所局限。我們為最新豪宅單位項目透過滿有品味的簡約、天然和高級物料，打造出氣派超然的空間。一處真正奢華的天地理應讓人感覺平靜樸實。我們的任務就是把來自歐洲的清新思念帶進亞洲前衛設計裡，並加以探索創造。
圖為Bean Buro的新住宅項目Disappearing Corridor。空間為一個喜愛收藏亞洲藝術和擁戴西方生活方式的年輕家庭而設，講求極高靈活彈性
