The Spectacle Group創辦人兼畫廊總監Jaime Lau認為，有質素的藝術品，都是有故事的作品，無論是繪畫、攝影或是NFT藝術。

「藝術之所以能夠提升生活質素，因為將一幅畫或一件雕塑品放於家中，除了在外觀上帶來視覺震撼之餘，亦是對自身的一場探索，提升生活質素。」Jaime如是說。

不斷探索的信念是促使Jaime於2013年成立畫廊The Spectacle Group的一大原因，旨在為香港帶來世界各地灸手可熱的藝術家。畫廊在2016年由中環搬到九龍塘，格局比以前更輕鬆，希望讓客戶能夠更自在地欣賞藝術，從而對作品有更深入的了解和聯繫。

Jaime代理的其中一位美國拼貼藝術家Robert Crooks從他在海中心回望紐約市的視覺，以拼貼藝術展現紐約的都市魅力。選擇這個構圖，因為大海是他的避風塘，讓他暫時逃離在紐約時裝界突圍而出的掙扎。其中，兩幅名為《Gemini》和《Moon》(見於第38及39頁)的拼貼畫作，是他花了兩年時間，從世界各地搜羅時裝雜誌的女性肖像拼貼而成，有些圖像更出自40年代的時裝雜誌。曠闊的紐約天空佔據了大部份畫布位置，代表著他對未來的憧憬及恐懼。

而Jaime代理的另一位美國藝術家Jack Storms，則把創作靈感投放在玻璃雕塑中。現居於美國加洲的Storms採用冷玻璃加壓技術創作雕塑品，有別於傳統火加熱的玻璃製造過程，對玻璃進行精準切割、打磨和粘合，再不斷重覆以上程序，構成雕塑中的精彩細節，讓作品在不同角度都能折射出絢麗的光影效果。

在Spectacle畫廊中展出的英國知名藝術家Adam Neate則在二維平面上加入三維元素，令肖像作品更加立體。他更於2008年被《Telegraph》譽為「世界上其中一位最享負盛名的街頭藝術家」，成為了將街頭藝術打入高級畫廊的領航人，他的作品曾得到世界各地的畫廊及拍賣行垂青。

今年，The Spectacle Group的重點之一是把優質NFT藝術帶到香港。畫廊在5月初的巴塞爾藝術週期間成功售出比利時攝影師Antoine Gaussin的首件《Uncharted》NFT作品，成為全球首件售出的配備嵌入式微保險電子憑證的NFT作品。

Antoine的《Uncharted》NFT攝影系列攝於機場禁區，以罕見的鳥瞰視角拍攝跑道上的燒傷痕跡，象徵著人與人之間互相交錯的軌跡。是次售出的NFT作品亦成為了香港首次售出配備解鎖功能的NFT作品，各自盛載著Antoine的創作旅程，唯獨買家才能解鎖，享受獨家視覺體驗。Jaime總結：「無論你喜歡那一種藝術媒介，藝術能夠啟迪生活，讓我們發現欣賞生活的新角度。」