自Beeple純數碼作品在佳士得拍得亮麗佳績以來,NFT(非同質化代幣)加密藝術潮流席捲全球,吸引了各個界別的藝術家參與其中,全球拍賣行及畫廊亦相繼加入NFT拍賣及交易行列,使NFT成為時下最新鮮的一種創作和投資類別。
位於九龍塘的The Spectacle Group是香港首家引入NFT藝術交易的畫廊。創辦人Jaime Lau認為,NFT藝術的興起是數碼世界及虛擬貨幣蓬勃發展的自然產物,潛力無限。我們與Jaime進 行了訪談,透視NFT加密藝術對買家及創作者的好處,以及畫廊在NFT藝術層面的最新動態。
是什麼令你對NFT產生興趣?
我一向喜歡數碼和影像化藝術,也曾代理過不少數碼媒體藝術家。一個豐富的故事,可以用簡短的形式講述,當中有些作品是為了小型屏幕而設,另一些則能夠改變整個空間格局。無論是靜止的、動態的還是聲音檔。這一切對我來說都十分吸引。
影像化藝術市場已經存在了數十年之久,一向屬於小眾市場。大眾當時對影像化藝術的普遍反應是,要麼不了解背後意思,要麼不了解其價值,許多才華橫溢的藝術家都因此為職業生涯苦苦掙扎。
如今,同樣的影像化作品配合NFT技術,一下子引起了各行各業對這些作品的興趣。數碼藝術與實體藝術終於被同等看待,的確是一番新氣像。
NFT藝術對買家有何好處?
以往,購買數碼藝術涉及多個步驟,包括付款,然後接收一條加密連結或USB,再接收實體憑證(Certificate of Authenticity)以及擁有權證明。
有了NFT技術,無論款項、步驟、認證和擁有權證明的交付都能瞬間發生。有了區塊鏈的支持,擁有者不再需要實持有實體憑證,而且作品擁有權的歷史記錄對外開放,換句話說,這是一種更安全的數碼藝術收藏方式。
今年5月,我們更推出了全球首件售出的配備嵌入式微保險電子憑證的NFT作品,並由YAS近期推出的全球首個NFT微型保險NFTY承保,讓收藏家更無憂無慮探索這種創新的藝術形式。
NFT藝術是熱潮,還是趨勢?早前你分別在Art Central及Affordable Art Fair展出一系列NFT作品,反應如何?
NFT作品絕對不只是一波熱潮,因為數碼作品的應用方式層出不窮,長遠來說,別具吸引力。
以我早前在Art Central賣出的NFT攝影作品為例,系列《Uncharte》是法國攝影師Antoine Gaussin俯瞰機場跑道的照片,買家把照片投影在走廊地板上,走在其上有如在跑道上飛行的感覺,十分創新,打破了掛牆攝影作品的應用局限。
另外還有在Art Central的第一位NFT收藏家,他對Antoine Gaussin的《Uncharted》機場跑道照片系列十分著迷。在購買實物和NFT之間,他果斷地選擇了NFT,因為他相信Antoine的創作過程——一個被嵌入在作品內的可解鎖檔案,亦為該作品擁有者所獨有——能加他對藝術家的認識及連繫。
後來我得知,原來他把照片投影在走廊地板上,讓人走在其上有起飛的感覺。有這種創新構思,難怪像他一樣的收藏家對NFT的投資哲學,別有一番見 解。從那時起,與NFT藝術家和收藏家見面交流,成為一種別具啓發性的過程。在剛過去的Affordable Art Fair上,我們展出了本地藝術家Adrian Chan和Harriet Hunter兩件NFT作品,我繼續與其不同NFT收藏家見面交流,當中有些同時是NFT藝術家。
未來發展動向?
在十月舉辦的Fine Art Asia,我將為大家揭示兩件NFT作品,來自藝術家Marvelous Media Engine以及香港攝影師朱迅(Birdy Chu)。
作為一位80後,Marvelous Media Engine兒時曾在Blockbuster Video打暑期工,他把當時在店內工作的記憶,以電子遊戲方式呈現出來。而朱迅的攝影作品捕捉了一艘波音737客機於1997年在舊啟德機場著陸前一刻的珍貴留影。兩件作品都盛載著創作者滿滿的懷舊情懷。
未來,我們將舉辦英國街頭藝術家Adam Neate的個展,並於今年在香港獨家推出他第一個NFT作品系列。