每年春末初夏,東京不只是一個旅行目的地,而是一座打開建築內層的立體城市教科書。
2024 年首度舉辦的 Tokyo Architecture Festival,以「從建築感受人,從建築認識城市」為宗旨,希望透過打開平日難以進入的空間,讓專業與大眾之間的距離被拉近;兩屆累計已吸引逾十萬人參與,逐漸成為東京春季最受矚目的城市活動之一。
來到第三屆的 Tokyo Architecture Festival 2026,將於 5 月 16 至 24 日舉行,動員全城約 151 幢建築參與,從上野、日本橋、丸之內一路延伸到港區與澀谷,把大使館、歷史學校、企業總部、酒店與住宅一併納入散步範圍。 當中約 70 幢平日不對外開放,將破例開門迎接公眾走進內部空間,再配合超過 120 條由建築師、策展人與研究者帶領的導賞路線、展覽、親子節目與建築主題遊船,構成一場把東京建築全面呈現給市民、同時重新點亮城市日常風景的九日盛會。
#1 三井本館(日本橋)

位於日本橋交匯點的三井本館,是日本首幢獲指定為重要文化財的辦公大樓之一,被視為近代商業建築的代表作。 由美國建築師團隊操刀設計,立面以莊嚴的列柱與石材表皮營造金融機構的權威感,同時保留細緻而不過度誇張的裝飾語彙。 建築際期間,平日只供內部使用的區域會有限度開放,讓訪客近距離感受這種「低調奢華」如何在 20 世紀初期定調日本商業街區的氣質。
#2 東京ステーションホテル與東京站紅磚站舍(丸之內)

東京站丸之內口的紅磚站舍,本身就是一張國家級名片,而藏在其中的東京ステーションホテル,則把這個交通樞紐變成一座可入住的歷史建築。 建築際期間,部分通常難以自行進入的空間會透過導賞呈現,包括穹頂下的細節、走廊尺度以及以屋頂結構改造而成的客房等。 在這裡,你可以同時意識到鐵道文化、帝都計畫與當代酒店設計如何重疊在同一幢建築裡,感受東京處理歷史地標的成熟手法。
#3 加拿大大使館(青山一帶)

位於青山一帶的加拿大大使館,平日雖然部分設施對外開放,但在建築際框架下,訪客有機會更系統地認識這幢兼具外交功能與文化展示的建築。 建築結合了辦公空間、畫廊、花園與活動場地,立面與內裝在克制語彙中滲出北美現代建築語感,與周邊東京街景形成微妙對話。 透過導賞,你可以看到一座大使館如何同時回應安全性、開放性與文化溝通,間接讀出東京作為國際城市的另一個層面。
#4 微熱山丘 南青山店(サニーヒルズ南青山)(南青山)

由隈研吾操刀,整棟建築以傳統「地獄組」木構工法堆疊出如竹籠般的立面,將台灣鳳梨酥品牌故事轉化為會呼吸的街角建築。 建築際期間推出附茶點的導賞行程,一邊細看木構格子與自然光線,一邊在南青山的靜巷裡體會建築與甜點如何共享同一種溫度。
#5 NOA 大樓(ノアビル)(六本木・麻布台一帶)

被譽為「哲學建築家」白井晟一後期代表作的 NOA 大樓,以神秘的深色量體、割面紅磚與極少開口,在玻璃帷幕林立的東京天際線中格外醒目。 這座平日幾乎不對外開放的辦公大樓,透過東京建築際限時打開部分空間,讓建築迷得以近距離觀察其極度內向卻力量感十足的立面語彙。
#6 慶應義塾 大學圖書館舊館(慶應義塾 図書館旧館)(三田)

作為日本最早的近代大學之一,慶應義塾的圖書館舊館以紅磚、石材與高窗構築出經典學院建築輪廓,是校園內最具象徵性的建築之一。 建築際的特別公開,讓公眾有機會走進平日主要向學生與研究者開放的空間,在書架、拱窗與木樓梯之間感受知識殿堂的歷史厚度。
#7 神田 Port 大樓(神田ポートビル)(神田)

作為神田錦町一帶街區更新計畫的新拠點,神田 Port 大樓集合展覽空間、咖啡、書店與共享辦公,旨在為社區帶來新的文化節奏。 在設計團隊帶領下,建築際導賞會從立面到樓梯、從露台到室內家具,逐一拆解這棟小型複合建築如何在細地盤上替街坊騰出對話與停留的空間。
#8 井筒屋(Izutsuya)町家再生導賞(新富町)

戰火與震災之中倖存、約百年歷史的銅板町家井筒屋,以罕見的折線「gambrel」屋頂與已無技術傳承的「龜甲貼銅板」外牆見稱,是被高樓包圍卻頑強留下來的老屋。 由負責改造的建築師板坂諭親自帶隊,行程會帶你從外牆到室內,一邊細看大正時期門窗與照明如何被修復重生,一邊聽他分享這座町家如何在結構補強與智慧家居系統之間取得平衡,延續到下一個一百年。
#9 日本橋三越本店與三越劇場(日本橋)

與三井本館一街之隔的日本橋三越本店,將百貨公司變成一座融合藝術、工藝與日常消費的都市客廳。 建築內部有挑高大廳、雕塑與壁畫,電梯間細節與內裝都充滿 art deco 氛圍,而位於樓上的三越劇場,則保留了昭和時期劇院空間的華麗尺度。 在建築際導賞帶領下,你可以從「逛百貨」轉換成「讀空間」,看到一個城市如何把購物場景與文化場域重疊在同一屋簷下。
#10 東京藝術大學 赤磚 1 號館(上野)

位於上野的東京藝術大學赤磚 1 號館,帶有明治以來學院建築的象徵意味,是無數藝術與音樂專業人士的日常背景。 外牆紅磚與白色線腳構成節奏強烈的立面,內部則以樸實的走廊和樓梯串連不同教學空間,既有歷史感又保留了學生活動的氣息。 活動期間,校園將透過導賞或特別開放,讓公眾在不打擾教學的前提下,感受一所藝術大學如何以建築建構其學院氣質。


